很多练楷书的人问为什么楷书好行书难看。 如何将楷书转为行书？
1.用笔：将中锋笔改为全锋双用
古往今来，“运笔居中”实属不易小学生作文，楷书特别注重这一点。 这也是古人书法中每个人的经验总结，古人可照。 但是，在草书的书写中，由于需要写意抒情，所以往往会使用多种笔法，使笔中的线条变化多端，产生很多趣味。 有了中心，就可以得到饱满、圆润、立体的线条，就像黄庭坚的《松风阁诗帖》，力透纸背，墨迹如漏。 侧边也常用于书写。 清代朱和庚在《临池新解》中说：“前为力，侧刃为美。王羲之《兰亭》，与颜总有侧笔。” 因此，我们可以知道，根据需要，有时用侧锋写字，也可以达到《兰亭序》那样的旋死姿和美感的效果。 除了使用中锋和侧卫外，草书偶尔也可以根据需要使用斜前锋来达到不同寻常的效果。
2.笔触：慢写慢写可快可慢
相比较而言，行书和楷书的明显区别在于行书在书写时比楷书走得更快。 就是这么快的时间，让行书展现出不少韵味。 当然，从实际的角度来看，不快乐并不足以提高速度和工作效率； 从艺术的角度看，更快的书写速度使线条变化多端跳字笔顺，细、曲、干、润、粗、真。 假货尽显，让人看得富丽堂皇，赏心悦目。 行书的快写不是相对的。 应根据内容情节和作者畅所欲言的需要进行现场表达。 宜慢宜慢，快宜快，快慢结合。 当然，写快的不用说，写慢了也比楷书快多了。
3.直线：将直线的交点改为曲线
书法是一种由线条构成的抽象艺术，它通过不变的线条传达感情和思想。 正是因为线条的无限变化，书法艺术才展现出无穷的魅力。 经常会出现这样的情况，当我们面对草的一大部作品时，里面的一些文字我们根本看不懂，但还是津津乐道，不忍离去。 为什么？ 生字不太好认，因为写得太草率了。 陌生的角色不肯离开，因为台词的魅力太大了，台词太美了。 楷书的线条比较简单，点、横、竖、左、右、横、平、竖、左、右，仅此而已。 楷书转行书，主要是在线条上做文章，把楷书的直线形式由横竖竖横改成曲直，以曲线为主。 这不仅满足了实用的需要，加快了书写速度，更为重要的是。 最重要的是追求线条的多变性，使其流畅、活泼、灵动，既满足实用性和易识别性的需要，又满足艺术审美的需要。
颜真卿的《侄文》被称为“天下第二行书”。 除了内容的可读性外，台词的自然变化和台词的艺术内涵也占有重要的比重。 比较颜真卿的《祭侄文》和《自书报乐》，《祭侄文》条理不够，不够生动，《祭侄文》则显得庄重，严肃又不失活泼，更有韵味。
4.笔意：由暗到明或明暗相宜
书法艺术讲究笔法的连贯性，这不仅体现出书写水平的高低，也体现出书写者思想的连贯性，以及用笔时由始至终的过渡。 但楷书的笔法多表现为看不见的隐连，而草书的笔法则随着书写速度的加快而显露出来。 既有看不见的隐藏联系，也有看得见的明联系。 暗联是笔划间流动的无形“意”，明联是笔划间有形的脉络。 楷书笔划清晰，显得干净利落，行书行书串串（明联）则表现出前前后后、相通相应的和谐之美跳字笔顺，生动多彩、流畅流畅。和委婉的灵动之美。
行书的笔画并不总是清晰的，但有时会出现断笔，这进一步说明了行书的多样性。 苏东坡的行书是“宋代四大家”中的杰出代表。 他的《黄州寒食帖》既写实又写意。 它不愧为行书佳作的原因有二。 艺术的成就，那么，笔法的反应、衔接、传承、流畅是其艺术成就的主要组成部分。 因此，在由楷书向行书转变时，笔法的表现形式，或如何表现笔法，是不容忽视的。
5. 笔顺：变现行法规为灵活运用
楷书的书写，对笔顺很有讲究。 自古就有笔顺规则可循，规范楷书书写。 这些规矩是几千年来书法家实践经验的总结，非常科学。 在楷书转行书的过程中，有些笔顺规则是不能改变的，必须遵守，有些规则必须修改，以适应行书书写的需要。 从艺术的角度看，工作效率的加快和提高，是要多方面求变，以体现书法的趣味性。 行书笔顺的变化，要以约定好的潜规则为指导，不能随意创造，否则人看了会傻眼。 高后悔。
笔者曾亲眼目睹“黄鹤西楼月，长江万里情”一副“书法家”的竖幅。 不管字好坏，光是看他写出一个“楼”字，就让人大吃一惊：“楼”的“楼”，“木”旁边的笔划完成，从竖写开始，勾画回到线和横带照顾右点（大概是受行书旁边的短写“和”的启发），主体的写法更是可笑，他先写了“和”字十”穿插，然后分别写出左右圆点和左右。 这种笔顺自古没有。 虽为初创，却违背规矩，触犯禁忌。 这个例子意在阐明一个关于事物和人的道理：笔顺不能随意改变，研究名碑名帖寻找规范，继承传统，遵守规则。 自觉学习是不允许的，也是没有前途的。
6. 结构：化繁为简
书写楷书时，要严格反映文字的原型。 虽然结构复杂，书写麻烦，但也不能粗暴简单。 行书的写法不同。 可根据文字内容调整结构，配合写意表达，便于临场发挥。 当然，这也要按照约定崖城的规矩去做，不能随便。 通过增删改查，可以简化文字，加快写作速度，提高效率。 还能使规矩布局多样，黑白分布合理，疏疏处理得当，气氛凝聚。 同样，结构的简化也不能随便； 另外，也不能一味追求简单，把所有的人物都简单化，有时候繁简并存也能表现出别样的情趣。
7、字形：变方正端庄为风度
除了“喜”、“义”、“仁”等少数结构特殊的字外，楷书的字大多方正，写得好能表现出庄严严谨之美。 行楷（接近楷书但垂直楷书）与楷书一样，更注重字号的区别，除了书写速度较快，笔法清晰外，基本保持正方形； 何兴楷以竖写为主，笔顺变化，结构简化，笔意外露。 此外，在构图上讲究浓淡对比，注重写意和抒情的表现。 因此，与楷书相比，字形是不规则的。 ，形式多样，这也是行书的魅力所在。 由此可以肯定，从楷书到行书的转换，不能受楷书方体的影响，不能脱离“方正”的刻板印象。 有的人物可以继续保持正方形，有的则可以是三角形、五边形或者奇形怪状，尽可能地丰富造型。
8.规章制度：把行和列改得很清楚，有列没有行
楷书作品在书写前都有一个网格设置。 每个格子写完后，横线算作行，横线算作列。 从侧面看也是有规律的。 那么，在楷书转行书的瞬间，从上到下竖写，从左到左横折行的时候，作者需要着重注意的是竖栏之间气味的渗透，以及考虑横字能不能排好，有没有臭味。 畅通无阻，这符合“有纵列横行无行”的规律。 王铎的书法很有代表性。 他的书法少见大草书，大草书也有自己的特点。 仅以他的《载之渊诗卷》为例加以证明。 整部作品由三栏文字加铭文组成。 有列可以看，但没有线可以水平看。 纵味领悟光彩夺目，横字相映。 工笔抒情自然而有趣。
小楷《淡墨探花》赏析
王文治（1730-1802），清代官员、诗人、书法家。 字玉卿，号梦楼，江苏人。 善书法，得董其昌之精华，与梁同书齐名。 王文治平日喜用淡墨表现清秀雅致的神韵，当时称为“淡墨探花”。
