赏析李煜《虞美人》(春花秋月何时了)(虞美人李煜古诗春花秋月何

喜欢宋词的芸芸读者，想必对这样一位词人定是尊崇备至：他虽不是宋人，但其词的艺术成就却影响了众多的宋词大家；他的词一改五代词风多为“宫廷艳曲”的伶工之词，转而为抒发人生之慨的士大夫之词；他贵为一国之君在治理朝政方面极不称职，在文学艺术创作上，却开创了“词亦可抒爱国思家、感叹人生之情”的先河—— 他就是人称千古词帝的李煜。今天我们就对他的名篇《虞美人》作一番解析，来探讨他作为一个文学家在词作上的伟大成就。

虞美人

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

要解析这首词的艺术内涵，我们先要了解李煜的身世。李煜是南唐中主李璟的第六子。“生于深宫之中，长于妇人之手”的李煜，原本只是想作为一个与世无争的隐士，在父兄的荫护下过一种逍遥自在、专情后宫的奢靡生活。可就是这样一心想远离政治漩涡、从不想当皇帝的人，却在其兄、父相继离世后被迫坐上了皇帝的位置。悲情的李煜注定要作一个亡国之君，江山交到他手上十五年后终因他“性骄侈，好声色，又喜浮屠，为高谈，不恤政事”而让他作了亡国奴被宋太祖赵匡胤囚禁于汴京（今开封）。

被囚禁后的李煜受尽了屈辱终于意识到自主自强的重要，于是始作“亡国之悔”，终日“相持大哭、坐默不言”。其时新皇宋太宗知道后颇为不悦。太平兴国三年（公元978年）七夕，正值李煜42岁生日，他在住所聚会后妃时，故国往事不由一一涌上心头，令他慨叹万千、痛不欲生，于是便作了一首《虞美人》抒发亡国思家之痛。暴戾的太宗知道后，以其“妄图叛逆复国”之罪，赐毒酒将其毒死。至此，这首《虞美人》便成了李煜的“绝命词”。这究竟是一首怎样的词，为什么会为李煜招来杀身之祸呢，我们一起来了解词的释义：

灿烂的春花、皎洁的秋月什么时候有个终了？往事袭上心头，谁能知晓有多少？东风依旧、江山易颜，在这皓月当空的夜晚，我怎能承受得了思念故国的重重伤痛！

雕栏玉砌，面目依旧。可当年歌舞承欢的宫娥们已是红颜不再。谁知我到底有多少忧愁啊，恰恰就像这满江的春水般，源源不断、滚滚东流！

国家不幸诗家幸，正是在这极度的痛苦中，李煜开始了他的“词帝”之路。词的上片起句便是不凡：春花秋月原应象征美好的事物，然而恰恰是这灿烂的春花、皎洁的秋月，与词人极其不堪的身世，形成了鲜明的对比，他的痛类似杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”却又不知厚重了多少倍！他急切地盼望这勾起他痛心往昔的事物早日了却。然而苍天偏不怜惜他的痛楚，小楼偏偏又春风吹拂！而不堪回首的故国灭亡之痛，恰恰要与当空昭昭的明月对比着袭上心头！下片的“雕栏玉砌”，既象征着他昔日的故国江山，也隐示着他过去纵情享乐、无比奢华的生活。然而，一句“朱颜改”便毫不留情地把一切都易了江山、改了颜色！于是国仇家恨无以复加的词人，此时胸中奔涌的滔滔愁绪，此时正呈决破堤岸、一泻千里之势，可不就恰似那澎湃不息的江水般汩汩东流、无穷无尽！写就此词时的李煜，显然早已将个人生死置之度外，明知此词不可为却仍要借此词肆无忌惮地抒发自己的亡国之痛，尔后的杀身之祸便势在必然！

作为国君李煜无疑是失败的，作为词人，他却取得了巨大的成就。这一首《虞美人》突破了晚唐五代词的传统，将词由花间派的绮糜之风，发展为歌咏人生的抒情文体。全词一改唐五代词藻浮华秾丽、专事男女情事的词作风格，通篇情感跌宕，一波三折，却又牢牢把握住一个主题。这种结构，不事雕琢而浑然天成。李煜之前，没有一个词人能在结构艺术方面达到如此高的成就！这对后来的苏轼、辛弃疾、秦观、李清照等众多宋人的词作创作产生了深远的影响。所以，他的政治生命和肉体生命早早地结束了，而他的艺术生命，却在中国文化史上永远高傲地活了下来！他降宋后的那些泣血之作，即使在名篇辈出的宋代，仍拥有着不可动摇的先驱地位。

词帝李煜的《虞美人》是一首脍炙人口的作品。

虞美人 ·李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

其中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的名句更是让多少人不禁拍案叫绝，再加上更是词帝李煜人生中的最后一篇作品，更让人不禁为这位皇帝词帝为一身的李煜，他的悲惨命运而感到哀叹可惜。

这首虞美人，全篇仅五十几字，就将人生的悲戚，亡国的无奈刻画的入木三分。可是你知不知道，这首词不仅仅有哀叹故国逝去的无可奈何之情外，还有着一个哀戚的爱情故事。

李煜原先的夫人是南唐司徒周宗之女，叫蔷，小名娥皇。我们习惯将她叫做大周后。

《一斛珠》：晓妆初过，沈檀轻注些儿个，向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。罗袖裛残殷色可。杯深旋被香醪涴，绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸笑向檀郎唾。

李煜的这首词就描写了当时李煜与大周后的恩爱情景。似乎看来李煜的人生很完美了。

但是，天不遂人愿吧。史载周后病重，很重，长期卧床。一日，突然见到她的妹妹来看她。大惊，妹妹说已来了好几日。为了这件事，大周后自死也没有原谅李煜。

《菩萨蛮》：花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。

就是描写当时小周后和李煜背着大周后偷情的情景。

闲话少叙述。大周后死后，李煜娶了小周后……南唐国灭，李煜被俘至现今的开封。更可悲的是，他的小周后也让当时的宋太宗赵光义陆续凌辱奸污达半年之久。这让李煜羞辱难当。最终在978年写下了这首让后人脍炙人口的《虞美人》。也更因为这首词招来赵光义的猜疑，在当年的七夕节被赵光义灌下毒酒离开了人世。

亡妻，丧子，亡国，辱妻……，当理解了些这些人生哀痛时，也就读懂了李煜，读懂了《虞美人》。

《虞美人》

五代·李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

【白话】

【赏析】

这是一首饱含血泪的词作。相传这首词作于987年的乞巧节。这一天恰是李煜42岁诞辰，随同他一起作俘虏的嫔妃，齐聚小楼为他祝寿。席间个个虽强颜欢笑，但内心深处的隐痛却难以抑制，凄凉而悲戚的气氛弥漫其间。酒过三巡，李煜乘着酒兴，挥毫濡墨，屈辱、悲愤之情一时凝聚笔端。在这种心境下产生的词作，不免有故国之思、身家之痛。这自然引起宋太宗的忌恨和愤怒，遂派御弟赐毒酒，终致李煜于死地。由是观之，这首《虞美人》便是李煜的绝命辞了。

起首两句，一腔怨恨喷薄而出，势不可遏。“春花秋月”本是美好时光的代称，然而，后缀以“何时了”三字，真可谓天下奇语。词人简直是在咀咒这“春花秋月”，春花又秋月，秋月复春花，如此循环往复，何时方能了结。作者何以对“春花秋月”如此憎恶？“往事知多少”一句作出暗示。原来，一旦目触“春花秋月”，往事便不由涌上心头。曾几何时，贵为一国之尊，对春花而玩赏轻歌曼舞，当秋月而痛饮金樽美酒。“春花秋月”带来多少欢快。而如今，蜗居小楼，似笼中小鸟，“日夕只以眼泪洗面”，时时担惊受怕，有朝不保夕之虑，孤寂、屈辱、恐惧，无时不摧肝沥胆。抚今追昔，人世沧桑，高岸为谷，怎不令人黯然销魂。

“小楼”两句，词意紧承起句，以凄凉之调抒故国之情，“又东风”三字，透露出词人在艰辛岁月中备受煎熬的痛苦情绪。“故国不堪回首月明中”是作者意念的写照。月光朦胧，极易撩拨人的愁绪怨情。词人由眼前月夜之景，不禁油然而生思念故国之情：故国山河亦当浸润在月明之中，而它已非我所有，令人哪堪回首。透过这感伤的诗句，我们似乎看到词人声泪俱下的悲戚之容。“小楼”两句：从章法上看，“东风”、“明月”，暗与起句“春花秋月”呼应，显出作者精心结撰的苦心;从语调上看，“小楼昨夜又东风”低沉惋转，其声如咽，“故国不堪回首月明中”高亢悲愤，其调激越。两句抑扬相间，顿挫有致。

换头两句，承“故国月明”之意而来，笔触深入一层，揭出“物是人非”的意蕴。“应犹在”，以揣测之辞，表达肯定的意思，自有一种含蓄委婉的韵致。“雕栏玉砌”，既是实有所指，又兼宫殿的代称。那雕栏玉砌的宫殿虽然依旧，而人的容颜却因岁月摧残而日渐憔悴。“朱颜改”当为作者自况。李煜以蒲柳之姿，历经囚虏生活的风风雨雨，未老而先衰，虽为不惑之年，却已两鬓染霜。本为风流君王，面颊顿失红润，鬓发忽尔斑白，怎不令人伤怀。

“只是”二字，似含缀泣之悲，如蕴惋叹之声，披露出作者凄凉幽怨的心境。歇拍逼出一个“愁”字，倒贯全篇，有沉痛入骨之力。而以东流春水喻万斛愁情，尤为绝妙。滔滔江水，汹涌澎湃，奔腾不息。它十分形象地表现了作者怨愁情绪的深厚激越、无尽无休。以有形之物喻无形之情，给人以具体可感、鲜明生动的形象，从而产生震撼心灵的艺术魅力。

李煜后期词作，篇篇血泪。千古传诵，而尤以此篇最为脍炙人口。通篇一气盘旋，反复咏叹。怨愁之情，故国之思，如破闸而出的潮水，滔滔滚滚，大有一发而不可收之势。单见满幅泪迹血斑，绝无矫揉造作、无病呻吟之辞，然而，又并非个人情感原始形态的倾泄，一览而无余；而是经提炼、浓缩、概括、升华，遂成为极易打动人心的艺术珍品。

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